CITRONNE Gallery

­

Limassol Art Walks 2026 CITRONNE Gallery x ANBAU atelier

Η CITRONNE Gallery σε συνεργασία με το ANBAU atelier παρουσιάζει την έκθεση Embedded Stories με έργα των Αλέκου Κυραρίνη, Χριστίνας Μήτρεντσε, Μυρτώς Ξανθοπούλου, Νίκου Ποδιά και Νάνας Σαχίνη.  Η έκθεση φιλοξενείται στο οικιστικό περιβάλλον του διατηρητέου κτίρίου MAKI_ka και ενεργοποιεί τον χώρο εγκαθιστώντας κληρονομημένες μορφές, οικείες αλλά και απροσδόκητες. Οι αφηγήσεις που προκύπτουν αναδιαμορφώνουν την κατοικία και το παρόν, φανερώνοντας ιστορίες προσωπικές και συλλογικές, μνήμες και προσδοκίες που διατηρούνται, μετασχηματίζονται και καθίστανται εκ νέου αναγνώσιμες. Το Limassol Art Walks, στην 5η διοργάνωσή του, συνδέει για τρεις ημέρες γκαλερί, ανεξάρτητους χώρους και πολιτιστικές πρωτοβουλίες μέσα από ένα πρόγραμμα εκθέσεων και καλλιτεχνικών δράσεων, διαμορφώνοντας μια ανοιχτή διαδρομή στη σύγχρονη εικαστική παραγωγή. MAKI_ka residence  Στασίνου & Αθανασίου Διάκου, Λεμεσός, 3032 EMBEDDED STORIES  Εγκαίνια: Παρασκευή 9 Οκτωβρίου, 17:00 - 21:00 Ώρες λειτουργίας: Σάββατο 10 & Κυριακή 11 Οκτωβρίου 11:00 - 18:00

­ ­ ­ ­ ­ ­                                      NEWSLETTER  ­ ­ ­ ­

Τα «Αρχεία Καπνού» του Πάνου Χαραλάμπους παρουσιάζονται στη Ρίγα στο πλαίσιο της έκθεσης Always the Sun, στο Riga Contemporary Art Space, σε επιμέλεια της Μαρίνας Φωκίδη. Η έκθεση, που θα διαρκέσει από τις 2 Οκτωβρίου 2026 έως τις 10 Ιανουαρίου 2027, συγκεντρώνει 27 Έλληνες εικαστικούς, η καλλιτεχνική πρακτική των οποίων διαμορφώνεται γύρω από τις έννοιες της γεωγραφίας, του φωτός, του κλίματος και της πολιτισμικής κληρονομιάς. Πρόκειται για την πρώτη μεγάλης κλίμακας παρουσίαση της σύγχρονης ελληνικής τέχνης στην περιοχή της Βαλτικής.

Η Χριστίνα Μήτρεντσε συμμετέχει στην ομαδική έκθεση No Blue No Future στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, σε επιμέλεια της Δρ Νίνας Φραγκοπούλου, θαλάσσιας βιολόγου και επιμελήτριας. Η έκθεση “No Blue No Future” συγκροτεί έναν χώρο συνάντησης μεταξύ σύγχρονης τέχνης και θαλάσσιας οικολογίας, αναδεικνύοντας τη θάλασσα ως πεδίο παρατήρησης, έρευνας και καλλιτεχνικής διερεύνησης. Δεκαεννέα καταξιωμένοι σύγχρονοι καλλιτέχνες, ευαισθητοποιημένοι σε θέματα που αφορούν το περιβάλλον, μαζί με έναν θαλάσσιο βιολόγο - υποβρύχιο φωτογράφο και κινηματογραφιστή, συνδιαμορφώνουν έναν πολυφωνικό διάλογο όπου η αισθητική εμπειρία και η επιστημονική τεκμηρίωση λειτουργούν συμπληρωματικά.  Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 18 Οκτωβρίου 2026.

Η ατομική έκθεση της Μυρτώς Ξανθοπούλου, αιώνιος ανεμιστήρας παρουσιάζεται στο MOMus – Μουσείο Άλεξ Μυλωνά έως τις 25 Οκτωβριου 2026, σε επιμέλεια του Γιάννη Μπόλη.  Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Βραβείου Νέου Καλλιτέχνη της Art Athina 2025, με το οποίο τιμήθηκε η καλλιτέχνις και εντάσσεται στην προγραμματική συνεργασία του Μητροπολιτικού Οργανισμού Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης-MOMUS με τον Πανελλήνιο Σύνδεσμο Αιθουσών Τέχνης και τον θεσμό της Art Athina, επιδιώκοντας την υποστήριξη και προβολή του έργου νέων σύγχρονων καλλιτεχνών.

Οι Δημήτρης Αναστασίου, Αλέκος Κυραρίνης και Νίκος Ποδιάς συμμετέχουν στην ομαδική έκθεση Το Αόρατο Νήμα υφαίνει στο χωριό Αγάπη της Τήνου, σε επιμέλεια της Ελένης Γλύνη. Με αφετηρία τις Αόρατες Πόλεις του Ίταλο Καλβίνο, η έκθεση προσεγγίζει την Αγάπη ως έναν τόπο όπου συνυπάρχουν χρόνος, εμπειρία και ιστορικά ίχνη. Τα έργα αναπτύσσονται σε διαφορετικά σημεία του χωριού —το παλιό σχολείο, τον νερόμυλο, περιστεριώνες και το ξωκλήσι της Αγίας Σοφίας— διαμορφώνοντας μια διαδρομή που φέρνει τη σύγχρονη καλλιτεχνική πρακτική σε σχέση με την αρχιτεκτονική, τις χρήσεις και την ιστορία του τόπου. Η έκθεση διαρκεί από 9 έως 25 Οκτωβρίου 2026.

Η έκθεση Κιβωτός του λόγου. Τέχνη και γραφή, σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης Μπίας Παπαδοπούλου, περιλαμβάνει ειδικό αφιέρωμα στον Γιάννη Μπουτέα (1941–2026) και παρουσιάζει έργα 32 Ελλήνων εικαστικών, με συμμετοχή της Χριστίνας Μήτρεντσε. Η έκθεση εξετάζει τη σχέση λόγου και εικόνας και τους τρόπους με τους οποίους η γραφή μετασχηματίζεται σε εικαστικό μέσο. Όπως σημειώνει η επιμελήτρια, λειτουργεί ως μια «κιβωτός του Λόγου», όπου τα έργα γίνονται φορείς επικοινωνίας και πολιτισμικής συνέχειας, συνδέοντας παρόν, παρελθόν και μέλλον. Η έκθεση παρουσιάζεται στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας – Αίθουσα Black Box, από 18 Οκτωβρίου έως 8 Νοεμβρίου 2026.

Η Άννα Αμπαριώτου συμμετέχει στην ομαδική έκθεση Συναστρία (Synastry) στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, στο ΚΠΙΣΝ, σε επιμέλεια του Κώστα Πράπογλου, με το έργο Duality. Η έκθεση παίρνει ως αφετηρία την ανθρώπινη ανάγκη να συνδέει απομακρυσμένα σημεία, να αναγνωρίζει μορφές μέσα στο άγνωστο και να αποδίδει νόημα σε ό,τι υπερβαίνει την άμεση κατανόηση. Όπως σημειώνει ο επιμελητής, η έννοια της «συναστρίας» διευρύνεται εδώ σε έναν τρόπο ανάγνωσης σχέσεων, συγγενειών και απρόσμενων αντιστοιχιών. Τα έργα των είκοσι συμμετεχόντων καλλιτεχνών συνομιλούν με πλανήτες, αστερισμούς, μυθολογία, επιστημονική παρατήρηση, προσωπική εμπειρία και συλλογική μνήμη. Η έκθεση παρουσιάζεται στο Αίθριο του 4ου ορόφου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος και διαρκεί έως τις 4 Οκτωβρίου 2026.

Ο Πάνος Χαραλάμπους παρουσίασε τη νέα του περφόρμανς RAST LUNA SOL στο Giswil της Ελβετίας, στο πλαίσιο του Translocal Performance Art Festival 2026, που είναι αφιερωμένο στην τέχνη της περφόρμανς και διοργανώνεται από το 1998. Η θεματική της φετινής έκδοσης του Translocal Festival ήταν αφιερωμένη στο φεγγάρι, και συγκεκριμένα στη διπλή ονομασία που του δίνεται στην ελληνική γλώσσα: η λέξη «σελήνη» αναφέρεται στο φεγγάρι ως ένα ορατό ουράνιο σώμα, ενώ η λέξη «φεγγάρι» περιγράφει τη λάμψη του, ως μια επιφάνεια προβολής που αντανακλά το φως του ήλιου. Με τον τίτλο «From Moon to Moon», η 25η έκδοση του Translocal Performance Art εστιάζει σε ό,τι εκτυλίσσεται μεταξύ σώματος και προβολής στην περφόρμανς, καθώς και σε ό,τι μπορεί να παραμένει κρυμμένο από το γυμνό μάτι.  Η περφόρμανς RAST LUNA SOL αποτελεί μέρος της εν εξελίξει έρευνας του Πάνου Χαραλάμπους πάνω στις κοινότητες και τις εκφράσεις της λαϊκής κουλτούρας στη βαλκανική και μεσογειακή περιοχή, με έμφαση στις τελετουργικές και εορταστικές πρακτικές όπως είναι το φαγητό, το τραγούδι, ο χορός και οι ταφικές τελετές.

­

CITRONNE Gallery - Αθήνα Πατριάρχου Ιωακείμ 19, 10675, Αθήνα | 4ος όροφος Τηλέφωνο: (+30) 210 7235 226 Email: info@citronne.com

­ ­